En 2026, Bad Bunny se convertirá en el primer artista latino en encabezar el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, marcando un momento importante a nivel cultural y económico. Según Temple University News, su presentación simboliza un momento de inflexión para la NFL y para la industria musical global, pues es el reconocimiento del poder de las audiencias latinas y del alcance internacional del reggaetón. Pero más allá del escenario, el evento representa una operación financiera de escala monumental, donde cada segundo del espectáculo se traduce en millones de dólares en movimiento.
¿Es el Super Bowl una máquina económica?
El Super Bowl es mucho más que un partido de fútbol americano; también es uno de los eventos más lucrativos del entretenimiento global. De acuerdo con CNBC, la edición de 2025 generó más de US$650 millones en ingresos publicitarios, con anuncios de 30 segundos que alcanzaron un costo de US$7 millones. La transmisión atrae a más de 100 millones de espectadores, generando beneficios colaterales en consumo, plataformas digitales y redes sociales. El medio tiempo, en particular, se ha convertido en el espacio más valioso de exposición cultural, donde música y marketing se entrelazan para crear valor financiero a corto y largo plazo.
Bad Bunny y la expansión del mercado latino
La elección de Bad Bunny no es casual. Según Forbes, la decisión de la NFL y Apple Music responde a una estrategia de marketing que busca conectar con nuevas generaciones y expandirse hacia audiencias multiculturales. El mercado latino representa ya más del 20% del poder adquisitivo en Estados Unidos, un segmento que impulsa el crecimiento de industrias como la moda, el entretenimiento y la tecnología. Para la NFL, contar con un artista cuya música domina las plataformas de streaming y las giras internacionales significa relevancia cultural y una rentabilidad garantizada.
El precio del espectáculo (y el valor de la visibilidad)
Sin embargo, lo más curioso de uno de los eventos deportivos más caros y sintonizados del mundo, es que los artistas a cargo del espectáculo del medio tiempo no reciben pago alguno por su interpretación. Tal como detalla CBS News, la NFL cubre los costos de producción, escenografía y montaje, una cifra estimada entre US$10 y US$13 millones, pero los intérpretes no cobran honorarios. Aun así, el retorno es incalculable en términos de visibilidad global, aumento de streams y ventas exponenciales. Tras su presentación en 2023, Rihanna vio crecer sus reproducciones en un 640% y sus ventas digitales en más del 800% en cuestión de horas. En términos financieros, el medio tiempo funciona como una plataforma publicitaria que impulsa la economía personal del artista incluso fuera del escenario.
El derrame económico del show
El impacto económico del Super Bowl no termina en la música. De acuerdo con CNBC, las marcas asociadas al evento experimentan aumentos de entre 20% y 30% en búsquedas y engagement digital, especialmente aquellas vinculadas al artista del show. En el caso de Bad Bunny, su presencia promete reforzar el vínculo entre las marcas y las audiencias bilingües y multiculturales, uno de los segmentos de consumo más rentables del mercado actual. Para las empresas patrocinadoras, invertir en este evento es asegurar visibilidad en un ecosistema mediático donde la atención se mide en millones de dólares por minuto.
Detrás del espectáculo también hay una maquinaria laboral y logística de enormes proporciones. Reuters describe que más de 3,000 personas participan en la producción del show, incluyendo escenógrafos, técnicos, bailarines y especialistas en montaje. En solo 13 minutos de espectáculo, se ejecuta una operación valorada en US$13 millones, que genera empleo temporal y derrames económicos para hoteles, transporte y servicios locales. En promedio, la ciudad anfitriona recibe más de US$300 millones en beneficios por turismo y consumo durante la semana del Super Bowl, convirtiendo el evento en una inyección directa a la economía local.
Música, entretenimiento, deporte y economía
Bad Bunny, por su parte, representa más que un acto musical. Su participación refuerza la idea de que la cultura puede ser un motor económico de escala global. Según Forbes, su presencia redefine lo que significa influencia en el entretenimiento, puesto que genera conversación y al mismo tiempo también representa inversión, contratos de marca y posicionamiento cultural. El show de 2026 no solo será recordado como una presentación histórica, sino como una operación donde identidad, representación y economía se cruzan para reconfigurar el mapa del marketing y la música.
La presentación de Bad Bunny no es solo un triunfo artístico, sino una declaración económica que afirma que la música latina ya no solo suena, sino que también mueve los números más grandes del entretenimiento mundial.
